73．现代派艺术的兴起 ——19世纪末20世纪初西方新艺术流派的诞生

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73．现代派艺术的兴起

——19世纪末20世纪初西方新艺术流派的诞生

现代派艺术又称现代主义艺术，是指19世纪末20世纪初在西方国家出现的与传统的美术、音乐、舞蹈迥然不同的各种新艺术流派的总称。它产生的社会背景和哲学思想渊源与现代派文学相同。就文艺的源流而论，它与19世纪浪漫主义文艺密不可分，但又截然不同。现代派艺术反理性反传统，以形式上的标新立异为特征。同现代派文学一样，现代派艺术于19世纪末期先从象征主义开始，然后演变分化为众多的艺术流派。

美术领域中有以下派别：

（1）印象派

法国画家塞尚（1839～1906年）、高更（1848～1903年）和荷兰画家梵·高（1853～1890年）是印象主义画派的创始人，特别是塞尚被称为“现代绘画之父”。他们反对学院派的保守思想和表现手法，1874年该派在巴黎举行画展，莫奈的《日出印象》曾遭众人嘲笑，由此该派便被称为印象派。塞尚曾属于早期印象派画家，成为后期印象派的代表。作品包括许多静物画和风景画，毕生追求表现形式，强调色彩造型和描绘客体内在结构。代表作有《果盘》、《玩纸牌者》等。他的理论和绘画是在死后才受到重视，并因而成名的。梵·高是荷兰画家，30岁开始学画，常以劳动人民为题材，在其短促一生的最后5年来到巴黎，成为印象派画家。代表作有《吃马铃薯的人》、《农民》、《囚徒散步》等。高更是法国人，30多岁才专攻绘画，他因厌恶巴黎的城市生活而到南太平洋的塔希提岛，以岛民纯朴的生活为题材，作画十余年。他画的《两个塔希提妇女》、《毛里的房屋》等被认为是后期印象派的代表作。他们强调表现自我，画家不是画其所见，而是画其所想，追求抽象的画面，强调色彩的单纯化和画面的大幅度简化。吸收东方绘画的设色法，在画面上加进主观设想的色彩。

（2）野兽派

1905年，一群青年画家在巴黎秋季展览会上陈列他们与古典主义风格大相径庭的作品，使一些文人雅士感到如入兽穴。评论家沃塞尔在展室中发现一个具有文艺复兴古典风格的小男孩雕像，他喊道：“看呐，多纳泰罗（文艺复兴初期意大利的雕塑家）置身于一群野兽之中！”于是，“野兽派”因此得名，代表人物是马蒂斯。该派特点是：形象夸张变形，色彩对比强烈，线条质朴简练，不用明暗法而多用大块颜色，追求“单纯化”的装饰效果，并主张绘画发挥直觉作用，达到要像原始艺术和儿童画那样单纯而天真的地步。

（3）立体派，又称立体主义

西班牙画家毕加索（1881～1973年）1901年创作《亚威农少女》，成为立体主义的第一件作品。他将画中人物的真实形象分解开，然后按自己的主观意识重新组合起来，追求在平面画中产生立体效果。次年，一群年轻画家集合在毕加索周围，形成画派，法国画家勃拉克（1882～1963）当年展出了《埃斯塔的房子》画作，被评论家指出画面有“立方块”的特点，“立体派”因此得名。毕加索一生画风迭变，后一度转为写实，又倾向超现实主义。

（4）达达派

1916年罗马尼亚诗人查拉首先用“达达”命名他们在瑞士成立的文学组织。1917年举办“达达画廊”，出版《达达杂志》。法国画家杜桑（1887～1968年）以其荒谬怪诞的作品而成为达达派的代表。1913年创作《下楼梯的裸女》，裸女的形象如同机器人，人们看到的是她的一连串光影重叠的图像。《L．H．O．O·Q》（1919年）是在一张《蒙娜丽莎》印刷品上添上胡子，表示对传统艺术和一切权威的蔑视。该画派以一种虚无主义的态度否定一切，否定形象的任何思想意义，反对一切艺术规律。

（5）超现实主义

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